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Music Week
III Edición
El Music Week es el encuentro anual que convierte a Quito en el epicentro de la música en Ecuador. Organizado por Sayce, en colaboración con la Escuela de Música de la UDLA, este evento gratuito ofrece un entorno educativo, creativo e inspirador para aficionados y talentos emergentes.
Durante cuatro días, expertos y visionarios de la industria musical, tanto nacionales como internacionales, compartirán conocimientos y experiencias en charlas, talleres y paneles con invitados de compañías líderes como Billboard Latin, Emporio Records, Latin Recording Academy, Futurx, ONErpm y más.
Además, se llevará a cabo la segunda edición del 593 SongLab, un campamento único de composición musical guiado por editoras y discográficas, y se presentará la séptima edición de los fondos concursables del Programa de Incentivos a la Música (PIM).
El Music Week 2025 es más que un evento: es el espacio donde la música ecuatoriana se encuentra con las ideas y oportunidades que marcarán su futuro.
Inscripciones abiertas para las charlas:
- Socios Sayce: del 12 al 18 de agosto
- Comunidad UDLA: del 19 al 25 de agosto
- Público general: del 26 de agosto al 1 de septiembre
02/03/04/05
SEPTIEMBRE
UNIVERSIDAD DE LAS AMÉRICAS
SEDE GRANADOS
Charlas
Cuatro días de conocimiento junto a invitados de Billboard, Youtube, Latin Grammy, Futurx, Onerpm y más.
593 SongLab
Una experiencia única de creación musical, guiada por profesionales destacados de la industria.
PIM VII
$90.000 no reembolsables disponibles para que puedas hacer realidad y lanzar tu proyecto musical.
Showcases
Un escenario para talentos emergentes frente a representantes clave de la industria musical.
Charlas, paneles y más
Muy pronto podrás conocer la agenda
Charlas, paneles y más
Agenda
09h00 | Lanzamiento del PIM e inauguración del MW 2025
Ponente:
- Juan Fernando Velasco, presidente de Sayce;
- Dr. Alfredo Corral, director general de Sayce
- Isaac Zeas, coordinador académico de la Escuela de Música de la UDLA.
Descripción: Inauguramos la tercera edición del Music Week en la ciudad de Quito, de la mano de la Escuela de la Música de la UDLA. En este evento, daremos a conocer sobre todas las actividades que tendremos en estos cuatro días, desde charlas y paneles, campamentos de composición junto a Editoras y Productoras y el lanzamiento de la VII edición de los fondos concursables del Programa de Incentivos a la Música.
Lugar: Auditorio 2 – Sede Granados
Hora: 09h00 a 09h30
09h30 | Construyendo narrativas auténticas en medios latinos
Ponente: Jessica Roiz, Editora Billboard
Descripción:Jessica Roiz, editora en Billboard y una de las periodistas más destacadas de la música latina, compartirá cómo los medios pueden construir historias auténticas y diversas que reflejen la riqueza cultural y el impacto global de nuestra música. Con una trayectoria en medios como Billboard Español, The Miami Herald y El Nuevo Herald, y autora de portadas para artistas como Feid, Manuel Turizo, Nicki Nicole, Camila Cabello y Emilia, Roiz ha consolidado una voz única y apasionada en la industria. Reconocida como Wonder Woman in Latin Music 2025 por LAMC y Amazon Music, y fundadora del medio digital PulsoPOP, su experiencia combina rigor periodístico, visión cultural y una conexión genuina con el público.
Lugar: Auditorio 2 – Sede Granados
Hora: 09H30 a 10h45
11h15 | Estrategias de visibilidad: Cómo posicionar artistas latinos en el mercado global
Ponente:
- Andrea Ramírez, directora de comunicaciones y relaciones públicas, CEO de su agencia Andrea Ramírez PR;
- Gisella Heredia, jefa de prensa de Top Show y promotora artística;
- Lorena Aray, relacionista pública, comunicadora organizacional y Canva Creator;
- Ángela Arcila, CEO de Ángela Arcila Management;
- Charly Pérez, vicepresidente senior de comunicaciones y relaciones públicas para Warner Music Latina.
Descripción: ¿Qué hace que un artista latino logre destacar más allá de sus fronteras? En este panel, cinco referentes de la comunicación, el management y la promoción musical compartirán las claves para llevar una carrera artística al siguiente nivel. Desde el manejo de prensa, la construcción de marca personal, la gestión de giras y lanzamientos, hasta el trabajo con grandes disqueras y medios internacionales, conoceremos las estrategias que están abriendo camino para los talentos latinos en la escena global.
Lugar: Auditorio EASA – Sede Granados
Hora: 11h15 – 13h00
14h30 | Billboard Latin: Q&A con Jombriel
Ponente:Jessica Roiz, Editora Billboard
Descripción:
Un encuentro íntimo con una de las voces más potentes de la nueva escena latina.
En este formato exclusivo de Billboard Latin, la periodista y editora de Billboard, Jessica Roiz, se sienta cara a cara con Jombriel para una conversación en profundidad sobre su trayectoria, procesos creativos, visión artística y el camino que lo ha llevado a convertirse en una de las figuras emergentes más influyentes del panorama musical actual.
Una oportunidad única para conocer a Jombriel desde lo más personal hasta lo más profesional, a través del lente cercano, agudo y humano de Jessica Roiz.
Lugar: Auditorio 2 – Sede Granados
Hora: 14h30 – 16H00
16h30 | Mujeres artistas en la industria
Ponentes: Dayanara, Vikina, Andreína Bravo, Paulina Aguirre, Mar Rendón, Naíza
Descripción:
En este espacio, seis destacadas representantes del talento femenino en la música —Andreína Bravo, Dayanara, Paulina Aguirre, Vikina, Mar Rendón y Naíza — comparten sus experiencias, retos y aprendizajes dentro de una industria en constante evolución.
Desde diferentes trayectorias y géneros, estas artistas han logrado abrirse camino, conectar con millones de oyentes y posicionarse como referentes para nuevas generaciones. El panel abordará temas como la representación femenina, la creación artística, el empoderamiento a través de la música y el rol de la mujer en el desarrollo de la industria latina.
Una conversación auténtica, necesaria y poderosa, que invita a repensar el lugar de las mujeres en la música, desde la mirada de quienes hoy están marcando la diferencia.
*Vikina estará presente de manera virtual.
Lugar: Auditorio EASA – Sede Granados
Hora: 16h30 – 18h00
09h00 | IA + Música: creación en tiempos de algoritmos.
Ponente: Nicolás Madoery, Fundador y director de FUTURX y Juan Fernando Velasco, cantautor ecuatoriano, dos veces nominado al Latin Grammy, ganador de un Emmy
Descripción: La inteligencia artificial está transformando la forma en la que creamos, producimos y consumimos música. Este panel propone un diálogo entre dos voces potentes y contrastantes: la del investigador y curador cultural Nicolás Madoery, fundador de FUTURX, plataforma pionera en el análisis crítico del cruce entre música, tecnología y cultura digital y la del cantautor Juan Fernando Velasco, quien, con su álbum Julio Eterno ha experimentado el uso de la IA en su proceso artístico.
Lugar: Auditorio EASA – Sede Granados
Hora: 09h00 – 10h15
10h45 | La Nueva Era de la producción musical
Ponente:
- Sebastián Jácome, CEO de Emporio Records;
- Decks, productor musical de Nicky Dumas , Gonza y Alex Ponce;
- Bombotunes, productor musical, compositor e intérprete;
- Gio, productor musical de Quevedo
- Cris Chil, compositora y productora musical.
Descripción: Cinco mentes clave de la escena musical actual se reúnen para analizar cómo está cambiando la forma de producir música en Latinoamérica. Sebastián Jácome (CEO de Emporio Records), Decks (productor de Nicky Dumas y Alex Ponce), Bombotunes, Gio (productor de Quevedo) y Cris Chil compartirán su experiencia en torno a los procesos creativos, las nuevas herramientas y los desafíos de construir sonidos que conecten con audiencias globales. Un panel imprescindible para entender hacia dónde va la producción musical hoy.
Lugar: Auditorio 2 – Sede Granados
Hora: 10h45 – 12h30
14h30 | Manual de TikTok, cómo ganarle al algoritmo
Ponente: Alex Ponce, artista ecuatoriano
Descripción: En un mar de contenido fugaz, pocos artistas han logrado descifrar el verdadero potencial de TikTok como lo ha hecho Alex Ponce. En esta charla, el cantautor ecuatoriano comparte su experiencia de crecimiento orgánico en la plataforma, revelando los aciertos, errores y estrategias que le permitieron conectar con millones.
Desde cómo entender el algoritmo hasta construir una comunidad fiel, El Manual de TikTok es una guía práctica, auténtica y directa para músicos y creadores que quieren dejar de improvisar y empezar a dominar la plataforma.
Lugar: Auditorio 2 – Sede Granados
Hora: 14H30 – 15H45
16h15 | De Ecuador al mundo: composición y producción musical sin fronteras
Ponente: Cris Chil, Gio, Alex Ponce, Valentina López (Kuinvi)
Descripción:
La música no tiene pasaporte, y estos artistas y productores lo están demostrando.
En este panel, creadores ecuatorianos e internacionales que están conquistando escenarios globales comparten su visión sobre cómo romper barreras desde la composición y la producción musical.
Participan Cris Chill, compositora de grandes artistas como J Balvin, Kali Uchis y Selena Gómez; Gio, productor de Quevedo; y los talentos ecuatorianos Alex Ponce, y Valentina López (Kuinvi), quien ha trabajado con Sebastián Yatra y Becky G, todos con propuestas frescas, auténticas y conectadas con el mundo.
Una conversación inspiradora sobre identidad, colaboración, industria y el poder de crear desde cualquier rincón del mapa.
*Valentina estará presente de manera virtual.
Lugar: Auditorio EASA – Sede Granados
Hora: 16h15 – 17h45
19h00 | Tertulia: Detrás de la canción y showcases
09h00 | Claves del Management Musical en la Industria Actual
Ponente: Carlos Acosta, Manager PISO 21
Descripción:
Detrás del éxito de un artista hay estrategia, visión y liderazgo. En esta charla, Carlos Acosta, reconocido por su trabajo como mánager de Piso 21, compartirá su experiencia gestionando una de las bandas pop urbanas más importantes de Latinoamérica.
Desde la construcción de una carrera internacional hasta la toma de decisiones clave en negociaciones, branding, giras y colaboraciones, Carlos abordará los retos y aprendizajes que enfrenta un mánager en un entorno digital, competitivo y en constante evolución.
Una sesión imprescindible para quienes buscan entender cómo funciona el corazón de la industria musical desde la perspectiva del management.
Lugar: Auditorio 2 – Sede Granados
Hora: 09h00 – 10h15
10h45 | Sincronización musical: de la canción al contenido — cómo funciona realmente el negocio de la música en cine, TV y plataformas
Ponente: Ricardo Dávila, Supervisor musical, productor y compositor
Descripción:
Una charla práctica sobre el rol del supervisor musical y el proceso detrás de la música en series, películas y plataformas. Desde la selección creativa hasta la negociación de derechos, pasando por el papel de disqueras, editoras, artistas independientes y librerías musicales. Más allá de las ideas románticas, ¿qué pueden hacer los artistas para acercarse a estas oportunidades y cuáles son las realidades del negocio global?
Con una sólida trayectoria como supervisor musical en producciones como “Limpia” (Netflix), “Algo Azul” (Disney), “Abuela’s Kitchen” (Roku Originals) y “Calle & Poché: Sin Filtros” (Amazon Originals), Ricardo compartirá herramientas, consejos prácticos y aprendizajes para artistas, compositores, productores y equipos que buscan ingresar al mundo del sync.
Una conversación imprescindible para entender cómo funciona esta poderosa conexión entre música, imagen y negocio.
Lugar: Auditorio EASA – Sede Granados
Hora: 10H45 – 12H00
12h30 | El poder del branding en la carrera de un artista
Ponente:
- Carlos Acosta, manager de Piso 21;
- Sebastián Jácome, CEO de Emporio Records;
- Charly Pérez, vicepresidente senior de comunicaciones y relaciones públicas para Warner Music Latina.
Descripción:
En este panel, tres referentes de la industria musical compartirán su visión sobre el impacto del branding en la construcción y proyección de una carrera artística en el mercado actual. Carlos Acosta, manager de Piso 21; Sebastián Jácome, CEO de Emporio Records; y Charly Pérez, vicepresidente senior de comunicaciones y relaciones públicas para Warner Music Latina, abordarán cómo se crea una identidad sólida, coherente y auténtica que logre conectar con el público, destacar entre la multitud y perdurar en el tiempo.
Desde el desarrollo visual y conceptual hasta la estrategia de comunicación, este panel ofrece herramientas y experiencias clave para artistas, managers y equipos que buscan construir marcas con propósito y alcance global.
Una conversación esencial para artistas, managers y equipos que entienden que la imagen también suena.
Lugar: Auditorio 2 – Sede Granados
Hora: 12h30 – 13h45
14h30 | Más allá del stream: plataformas digitales, derechos editoriales y otras formas de monetizar tus canciones
Ponente:
- Laura Bonilla, Senior A&R Latam de ONE Publishing
- Juan Carlos Vergara, Director de Desarrollo de Negocios y A&R para región Andina y Latin Iberia,ONErpm
Descripción:
Hoy, las canciones viven (y generan ingresos) mucho más allá de Spotify o Apple Music. En este panel, Laura Bonilla (Senior A&R Latam de ONE Publishing) y Juan Carlos Vergara (Director de Desarrollo de Negocios y A&R para la región Andina y Latin Iberia de ONErpm) revelan cómo los compositores pueden monetizar su música en espacios como TikTok, Instagram Reels, YouTube Shorts, Twitch, videojuegos, apps de meditación y más.
Hablaremos de sincronización, micro-sync, contenido generado por usuarios (UGC), reproducción pública en plataformas interactivas, y sobre todo, cómo aprovechar estos ingresos desde cualquier parte del mundo —incluido Ecuador.
Además, conocerás la importancia de la metadata bien gestionada, la identificación correcta de tus obras y el rol crucial que cumplen las editoras y sociedades de gestión colectiva para cobrar lo que te corresponde en múltiples territorios.
Una conversación esencial para autores, productores y artistas que buscan entender cómo funciona el negocio musical en la era digital.
Lugar: Auditorio EASA – Sede Granados
Hora: 14H30 – 15H45
16H00 | Transformando la música latina
Ponentes:
- Luis Dousdebes, director ejecutivo de Premiación, Membresía y Preservación de la Academia Latina de la Grabación
- Rafa Sardina, Productor, ingeniero de grabación, ingeniero de mezcla y ganador de múltiples premios Grammy y Latin Grammy.
Descripción: Este panel tiene como objetivo analizar cómo la música latina ha evolucionado en géneros, su impacto global, tecnología y la representación cultural.
Lugar: Auditorio 2 – Sede Granados
Hora: 16H00 – 17H15
18H30 | La mezcla en un sistema ATMOS
Ponente:Sergio Vivar, productor musical
Descripción:
La charla “La mezcla en un sistema ATMOS”, liderada por Sergio Vivar, cantautor y productor ecuatoriano, ofrecerá una mirada práctica al proceso creativo y técnico de la mezcla en formato Dolby Atmos. Con experiencia trabajando para disqueras con artistas destacados y colaborando en proyectos de audio inmersivo, Sergio compartirá técnicas, configuraciones y consejos para lograr mezclas envolventes que cumplan con los más altos estándares. Además, abordará las similitudes y diferencias entre el entorno estéreo y el Atmos, abriendo nuevas posibilidades para artistas, ingenieros y productores.
Lugar: Instalaciones de EASA (Av. El Inca y Av. 6 De Diciembre)
*Se ofrecerá un bus desde la UDLA a EASA para movilizar a quienes se registren en la charla.
Hora: 18H30 – 19H45
08h00 | Taller: Songwriting en la era colaborativa: El arte de escribir canciones con otros y para otros.
Ponente: Natalia Bautista, Co-lider WMN Bogotá / Directora y Co-fundadora 5ta
Descripción:
Taller teórico de 1 hora dónde se atravesarán técnicas para escribir canciones desde la melodía, la armonía la letra, siempre en servicio de la canción y no del ego. Escribir en comunidad es un arte y escribir canciones mainstreams también. Una mirada diferente a cómo escribir canciones con herramientas prácticas para llevarse y usar el resto de la vida.
Taller práctico: 1 hora para hacer grupos de máximo 3 personas y componer las 3 partes principales de una canción. Se mostrarán los mejores ejercicios y analizarán al frente del grupo.
Lugar: Auditorio 2 – Sede Granados
Hora: 08h00 – 10h00
10h30 | StarterKit Legal: los documentos y ejes de negocio más importantes para un artista
Ponente: Catalina Santa, Managing Director, Warner Chappell Music
Descripción:
¿Qué documentos no pueden faltar en un proyecto artístico? ¿Cómo asegurar que todo esté legalmente en regla desde el principio?
En esta charla práctica, Catalina Santa, Managing Director de Warner Chappell Music, presenta el “StarterKit Legal”: una guía esencial con todo lo que necesitas para proteger tu música y negociar con claridad. Desde la importancia del split sheet hasta los puntos esenciales en un contrato de producción, Catalina compartirá los fundamentos de una negociación profesional y cómo proteger los derechos de autor desde el primer momento.
Una conversación imprescindible para entender los pilares legales que deben respaldar toda creación musical y asegurar que el talento también se convierta en un negocio sólido y bien estructurado.
Lugar: Auditorio EASA – Sede Granados
Hora: 10h30 – 11h45
12h15 | El Playbook de publishing: Que si y que no para sacarle jugo a tu carrera
Ponente:
- Laura Mendoza, Managing Director de Sony Music Publishing
- Jose Baquero, Director Creativo A&R y Synch para Sony Music Publishing Colombia
- Gusi, cantautor colombo-venezolano, referente del pop tropical, con cinco nominaciones al Latin Grammy como solista y en dúo.
Descripción:
En “El Playbook de Publishing: Qué sí y qué no para sacarle jugo a tu carrera”, tres voces clave del ecosistema editorial compartirán su experiencia desde perspectivas complementarias. Laura Mendoza, con más de 25 años en la industria, ofrecerá estrategias para que compositores, artistas y productores gestionen de forma efectiva su carrera editorial. José Baquero, desde su rol como Senior A&R, revelará cómo se detecta y potencia el talento, y cómo el trabajo con un catálogo puede abrir nuevas oportunidades creativas y comerciales.
A esta visión se suma la experiencia de Gusi, quien, como autor y artista, ha vivido de primera mano el impacto que una gestión editorial acertada puede tener en el desarrollo artístico y en la proyección internacional. Juntos, ofrecerán un enfoque práctico y directo para entender qué decisiones impulsan el crecimiento, qué errores evitar y cómo aprovechar al máximo el publishing en el mercado actual.
Lugar: Auditorio 2 – Sede Granados
Hora: 12h15 – 13h30
13h45 | Detrás del hit: Derechos Editoriales y regalías
Ponente:
- Catalina Santa, Managing Director de Warner Chappell;
- Laura Mendoza, Managing Director de Sony Music,
- David Checa, Global Head of Publishing and Rights Management en ONE Publishing
Descripción:
Cada éxito musical es mucho más que una buena canción: detrás hay gestión, protección y una estructura que permite que autores y compositores reciban lo que les corresponde. En este panel, tres referentes del mundo editorial compartirán su visión sobre cómo funcionan los derechos editoriales, cómo se distribuyen las regalías y cuál es el rol clave de las editoras en el desarrollo de una carrera sostenible.
Participan Catalina Santa, Managing Director de Warner Chappell Music Colombia; Laura Mendoza, representante de Sony Music Publishing; y David Checa, Global Head of Publishing and Rights Management en ONE Publishing. Una conversación esencial para comprender el negocio detrás de la música y cómo asegurar una gestión eficiente de tus obras en el mercado global.
Lugar: Auditorio EASA – Sede Granados
Hora: 13H45 – 14H45
con la participación de grandes representantes de la industria musical
PONENTES
Juan Camilo Monsalve
GALERÍA
Tertulia
Un espacio único dentro del Music Week donde podrás disfrutar de showcases en vivo y descubrir las historias, procesos creativos e inspiración detrás de las canciones, junto a invitados especiales.
Fecha: 03 de septiembre
Hora: 19h00 a 22h00
Lugar: UDLA, sede EcoPark
Showcases
📅 Convocatoria cerrada
Abrimos una convocatoria exclusiva para socios SAYCE que quieran presentar su proyecto en vivo durante los showcases del Music Week 2025, frente a editoras, disqueras y representantes clave de la industria musical nacional e internacional.
¿Quieres postular?
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⚠ Importante:
- Se seleccionará un número limitado de proyectos.
- La selección estará a cargo de editoras y profesionales de la industria invitados al Music Week.
- Nos comunicaremos únicamente con los proyectos seleccionados.
593 SongLab
📅 Convocatoria cerrada
Llega una nueva edición del 593 Song Lab de SAYCE, un campamento intensivo de composición. Este año, el enfoque estará en la creación de temas pensados para sincronización (películas, series, campañas) y en sesiones abiertas de composición colaborativa junto a editoras y actores clave de la industria.
Durante cuatro días, formarás parte de equipos creativos donde se componen canciones desde cero, bajo un modelo profesional que busca generar obras con potencial real de circulación y colocación.
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⚠ Importante:
- Se seleccionará un número limitado de participantes.
- La curaduría estará a cargo de SAYCE y editoras aliadas.
- Nos comunicaremos únicamente con quienes sean seleccionados.