ÚLTIMOS CUPOS DISPONIBLES PARA LAS CHARLAS Y PANELES
La cuenta regresiva comenzó. Del 1 al 4 de septiembre, el campus UDLAPark se convertirá en el epicentro de la industria musical con la llegada del Music Week 2026, un evento imperdible que reunirá a más de 40 expertos nacionales e internacionales en más de 25 charlas y conferencias enfocadas en el aprendizaje, la conexión y el desarrollo profesional.
Estamos en los últimos días del periodo de inscripción, el cual finaliza este lunes 31 de agosto a las 10h00. Quedan pocos cupos disponibles para las actividades y paneles, por lo que les invitamos a asegurar su lugar antes de que se agoten las plazas. ¡No dejes pasar esta gran oportunidad para potenciar tu carrera y conectar con los líderes de la industria!
CUATRO EN CRISIS PRESENTA SU NUEVO EP «CRISIS (SESIÓN EN VIVO)», UNA PROPUESTA ORGÁNICA CON SELLO ECUATORIANO
La agrupación ecuatoriana Cuatro en Crisis, anuncia el lanzamiento oficial de su nuevo EP titulado “Crisis (Sesión En Vivo)”. Esta producción recopila la potencia y la energía de la banda interpretada completamente en directo, ofreciendo a los oyentes una experiencia envolvente que refleja la madurez sonora y el trabajo escénico que vienen desarrollando en el país.
El nuevo material ya se encuentra disponible en Spotify y en las principales plataformas digitales de música. Con este lanzamiento, la banda busca continuar consolidando su propuesta artística dentro de la escena musical nacional, invitando al público a conectar con la frescura de su sonido en vivo.
«MUSA» DE CAMILA PÉREZ, YA ESTÁ DISPONIBLE
BLANKO NOS PRESENTA SU NUEVO SENCILLO «EFEUAIE»
SAMA PRESENTA «QUÉ BONITO», UNA CANCIÓN SOBRE LA MAGIA DE SENTIRSE ENAMORADO Y EN PAZ
La cantautora ecuatoriana SAMA atraviesa un momento clave en su carrera, consolidándose como una figura relevante en la escena musical tras representar a Ecuador en eventos como el Medellín Music Week y recibir dos nominaciones en los Premios REM de SAYCE. En esta ocasión, la artista presenta su nuevo sencillo titulado “Qué Bonito”, una rumba pop fresca, cercana y alegre inspirada en una experiencia personal profundamente real, la cual celebra ese amor que transmite seguridad, paz y la sensación de que todo a alrededor se vuelve mejor.
Este lanzamiento forma parte de su EP «Las Cosas Que No Dije», un proyecto de cinco canciones nacidas de verdades y emociones que durante mucho tiempo permanecieron en silencio, y que se irá revelando tema por tema hasta octubre de 2026.
Además de su destacada proyección internacional —que incluye participaciones en el Showcase MIM Latam Panamá y en el Encuentro Iberoamericano de Mujeres en la Industria Musical (EIMIM) en México—, SAMA reafirma en cada entrega su compromiso con la visibilidad y representación de la comunidad LGBTQ+, transmitiendo a través de su obra un mensaje de autenticidad, libertad y amor sin miedo. “Qué Bonito” ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales de audio y video.
ANDRÉS SACOTO ESTRENA «UNA CUMBIA PARA LA IA», UNA CANCIÓN QUE NACIÓ EN UN SUEÑO Y TERMINÓ CON UN VIDEOCLIP HECHO CON INTELIGENCIA ARTIFICIAL
El reconocido músico, compositor y productor argentino-ecuatoriano Andrés Sacoto presenta su más reciente sencillo titulado “Una Cumbia para la IA”, una propuesta musical cargada de humor, ironía y provocación que aborda uno de los debates más actuales de la industria sonora: el papel de la inteligencia artificial en la creación artística.
La génesis del proyecto es profundamente humana e intuitiva. El coro de la canción surgió dentro de un sueño del propio Andrés, quien al despertar grabó de inmediato la melodía que escuchó de forma onírica. A partir de esa idea, el tema fue compuesto y producido por Sacoto junto a Pablo Estrella en StarLand Studios UIO, dando forma a una cumbia contagiosa que reflexiona sobre los sentimientos, los sueños y la inspiración frente al auge de las nuevas tecnologías.
En una paradoja visual, el videoclip oficial de la canción fue realizado íntegramente con herramientas de inteligencia artificial bajo la dirección creativa de Susana Guzmán. De este modo, la propia tecnología que sirve como eje conceptual de la letra se convierte en el medio para dar vida a su universo estético, dejando abierta una pregunta sobre los límites entre la creatividad humana y el desarrollo tecnológico. “Una Cumbia para la IA” ya se encuentra disponible en YouTube y en todas las plataformas digitales de audio.
VIUS ESTÁ DE LANZAMIENTO CON «LA CIENTÍFICA», ¡DALE PLAY!
THE MONKEY PRESENTA «FILTRO DE REALIDAD», UN REGGAE URBANO QUE CUESTIONA LA ILUSIÓN DE LAS REDES SOCIALES
El artista ecuatoriano The Monkey (Daniel Erazo), oriundo de la provincia de Bolívar y radicado en la ciudad de Guayaquil, continúa consolidando su propuesta dentro del reggae y el ska nacional con el lanzamiento de su nuevo sencillo titulado “Filtro de Realidad”. Con una fusión de ritmos urbanos y la esencia pura del reggae, este estreno busca conectar directamente con el público a través de un mensaje reflexivo y sumamente actual.
“Filtro de Realidad” invita a cuestionar la influencia de las plataformas digitales en la vida cotidiana, abordando la tendencia a creer ciegamente en las apariencias del entorno virtual sin conocer lo que verdaderamente se vive en el día a día. A través de letras sinceras y contagiosas, The Monkey transmite un mensaje directo a su audiencia para concientizar sobre las ilusiones que provocan las redes sociales.
Con esta producción hecha con amor y dedicación, el artista reafirma su deseo de llegar al corazón de quienes disfrutan del buen reggae y de seguir construyendo su camino en la industria musical.
LA DEBOCHADA PRESENTA EP «SOY LUZ CRUZ» Y SESIÓN EN VIVO «REFUGIO DE LAS ÉLITES»
La cantautora y guitarrista La Debochada presentó su nuevo EP de dos canciones compuesto por los sencillos “Refugio de las Élites” y “Rabo de Paja”. Producido por Nacho Freire en Graba Estudio, este proyecto fue grabado tanto en audio como en video para capturar la esencia natural de su propuesta. La primera sesión en vivo, correspondiente al tema “Refugio de las Élites”, ya se encuentra disponible en el canal oficial de YouTube de la artista con la cámara y edición a cargo de Sann Virtual Art.
A través de este trabajo, La Debochada aborda la manipulación familiar y los vínculos tóxicos, expresando su visión frente al amor condicionado mediante símbolos y palabras de una sociedad conservadora. Con una cuidada fusión entre el bolero, la cumbia y la Música Popular Brasileña (MPB), la producción cobra vida únicamente con su guitarra y voz, sumando el acompañamiento de María Daniela Viteri en coros y percusión, Kris Cilio en coro y bajo, y Juan Andrés Arias en la batería.
“¿CÓMO SERÁ?” ES EL NUEVO LANZAMIENTO DE PABLO MOLINA SUÁREZ, ¡CORRE A ESCUCHARLO!
Pablo Molina Suárez, compositor con experiencia en música de cámara, sacra, para la escena, producción musical, hardcore y punk, nos cuenta sobre esta pieza:
“¿En qué pensamos en 2026 cuando escuchamos la palabra ‘pasillo’? A mí me recuerda a mi abuela y a mi tía abuela de Latacunga. Este es un pequeño homenaje a la música que late a través de generaciones en nuestros parajes”.
“¿Cómo será?” presenta un aire de pasillo para piano y dos voces. La letra está basada en el poema “Días” de la reconocida escritora ecuatoriana María Auxiliadora Balladares y juega estableciendo una conexión entre música y literatura contemporánea.
EL BLUES ROAD DE JORGE JARAMILLO ESTRENA EL VIDEOCLIP DE «BESTIA ANIMAL», UN THRILLER DE SUSPENSO AL RITMO DE BLUES ORGÁNICO
El destacado compositor, cantante y guitarrista quiteño Jorge Jaramillo, con dos décadas de trayectoria en la escena musical ecuatoriana y pionero de su proyecto solista El Blues Road de Jorge Jaramillo, anuncia el estreno oficial del videoclip de «Bestia Animal», su primer sencillo promocional. La pieza audiovisual estará disponible de manera exclusiva en su canal oficial de YouTube hoy 28 de agosto a las 20:00, acompañada en paralelo por su llegada a las principales plataformas digitales de streaming.
El videoclip traduce visualmente la tensión de la canción mediante una narrativa cinematográfica enfocada en el thriller de suspenso y elementos de terror, retratando la complejidad y frialdad de las relaciones humanas contemporáneas. Con una instrumentación orgánica construida sobre la tríada fundamental de voz, guitarra y armónica, el proyecto apuesta por una experiencia visual que incomoda, genera tensión y conecta de forma directa con la honestidad visceral del blues.